◆张苏平

 

中国画花鸟画家刘争鸣

 

刘争鸣先生以中国画花鸟画远近闻名，他是江苏省美术家协会会员、江苏省中国画学会理事、江苏省花鸟画研究会会员、姜堰区美术家协会副主席，泰州画院、江苏小纯文化、祥泰书画院等机构特聘画师。他的中国画花鸟画讲座座无虚席，他的花鸟画多次荣获国家级、省市级大奖并被多家美术馆收藏。北京宸墨书画院2023年邀请他参加“当代六十位书画名家学术邀请展”，他的《晚归》荣获2003年“黎昌杯”首届全国青年国画年展铜奖，中国美术核心期刊《美术》杂志发表后被中国文联艺术基金会收藏。

 

一个梦

 

刘争鸣从小对绘画情有独钟。为了考上美术专业，他拜泰州三老之一的钱载舟为师，学习中国画的绘画技巧，培养了对中国画的浓厚兴趣。1978年，他考入扬州师范学院美术专科，入学第一天看到“当人民教师光荣，做辛勤园丁自豪”的宣传标语时，他明白了：进了校门，将来的职业就是中学美术老师，画家梦变成了教书匠。高考之前，刘争鸣对绘画是兴趣爱好，拜师学艺，东零西碎，不成体系。而美术专科着眼中学美术教学，从基础知识、基本理论、基本技能开始，循序渐进地进行全面辅导、系统传授、规范培训，刘争鸣学在其中，受益匪浅，不但掌握了科学的教学理论，也接受了美术专业的正规教育。通过这一阶段的学习，刘争鸣认识到：工欲善其事，必先利其器。基本知识、基础理论的学习非常必要。有鉴于此，他在工作稳定、时间有保证的前提下，1997年考入南京师范大学美术专业本科在职学习，进一步提升理论水平。画家梦与教书匠，刘争鸣在职业生涯中逐渐合二为一，以教促画，以画促教，教学相长，相得益彰。他在教学中勤画不辍，收获颇丰。1999年，刘争鸣的第一幅《牡丹》国画就入选“江苏省公务员书画大展”；2000年，他的国画作品入选中国书协、中国美协等单位举办的各类大型画展。2002年，《春雨》获“庆香港回归五周年”全国青少年儿童优秀美术书法作品邀请展优秀奖；2008年，《朝圣之路》荣获全国第三届钢笔画展银奖；2004年、2022年，国画《都市早晨》《锦绣春光》分别入选第六届、第十五届江苏省“五星工程奖”展览。画家梦，在教师岗位绽放出七彩霞光。

 

 

两本书

 

说起学画经历，刘争鸣毫不避讳：“我出生在书香门第，不愁吃穿，安心读书，比很多同龄人幸运。”他的父亲是抗大苏中分校毕业的知识分子、革命干部，母亲是中国近代著名教育家刘百川先生的女儿，从小接受过系统的文化教育。这样的家庭，经济条件宽裕，学习氛围浓厚，子女教育重视。良好的家庭条件和教育环境，对刘争鸣的学习和成长至关重要，他不仅文化基本功扎实，长大当画家的人生目标明确，而且影响他一生的两本书也都与母亲有关。一本是中国著名水彩画家、美术教育家哈定所著的《怎样画人像》。这是知晓刘争鸣心思的母亲特地从知识分子同事那儿借来的。刘争鸣如获至宝，如饥似渴地阅读，不知疲倦地手抄。他用最快的速度、最高的准确率、最工整的字体，通读、抄录、留下了全书，使之成为点燃童年理想的火花，开启学画生涯的起点，一生不离的良师益友。

另一本书是母亲的同事赠送的初唐著名书法家欧阳询所著的《九成宫醴泉铭》碑帖。刘争鸣拿到碑帖后爱不释手，天天持帖读字、对帖习字、临帖练字，每写一笔都有不同的体验，每写一字都有不同的收获，写字思画，绘画思字，书画同源，文心相通，尤其是对书写性线条的练习和理解，这对刘争鸣学习绘画理论、掌握绘画技巧，提高绘画水平帮助很大，虽然书被翻得不成样子，但刘争鸣依然不离不弃。

 

三大名师

 

“新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持”。刘争鸣在绘画生涯中先后得到三位艺术大师的引领、指导和点拨。一位是南师大美术学院教授、硕士生导师陆越子先生，他告诉刘争鸣：要想画好花鸟画，必须从画好梅兰竹菊开始。“一生兰花半世竹”，为此刘争鸣花了一年多时间专攻梅兰竹菊。他博采众长，师宗名家，仅就画竹而言，一学宋代文同以竹掩其画，二学元代吴镇以画掩其竹，又学清代郑板桥 “冗繁削尽留清瘦”，倾力追求胸有成竹、其身与竹化、见竹不见人的忘我境界。另一位是有“牡丹陈”之称的江苏省花鸟画研究会会长陈培光先生。初次拜访陈培光，他把自己临摹上海画派任伯年、北京画派王雪涛的两幅牡丹画拿去请陈老师指正，陈老师看后对他说，一般人把牡丹理解成一个“球”体，以表现牡丹的雍容华贵之气。我画牡丹，把牡丹理解成一个“碗”形，“碗”有碗口、碗壁、碗底，牡丹半开的时候是典型的“碗”形，盛开时就像碗底加一片荷叶。用“碗”形来理解牡丹，在用笔上强调线条的书写性，可以更好地表现牡丹婀娜多姿的飘逸之感，犹如青春少女在跳舞。在陈老师的影响下，刘争鸣画牡丹一直追求清丽画风，“不要胭脂画牡丹，只求清淡写富贵。”还有一位是著名油画家赵龙骧大师，他在造型能力上给予刘争鸣的帮助很大。他告诉刘争鸣：美术是造型的艺术，视觉的艺术，美术作品应该通过塑造形象来艺术地再现客观世界，反映当代社会生活，表达作者的思想感情和审美情趣，造型是美术作品成功的关键。

 

 

刘争鸣十分感激这些老师的指导，他深有感触地说：“学艺道路上遇到一位好老师可以少走很多弯路。”

 

四位新秀

 

在勤奋创作的同时，刘争鸣潜心研究美术教学规律，认真备课、上课，开设美术课外讲座，举办学生优秀作品展，组织学生参加美术竞赛，为高等院校不断培养和输送美术人才。他的学生张莲生荣获全国少年儿童美术书法摄影大赛银奖，另有6名学生分获铜奖和优秀奖。1998年，刘争鸣调到县级姜堰市教育局教研室工作，从教学到教研，角色转换了，他把着力点放在提高美术教师的教学水平上，先后有20多名美术教师成长为泰州市学科带头人。原姜堰实验小学美术老师叶恋花在刘争鸣指导下，现已成长为泰州市名教师、学科带头人，泰州市叶恋花工作室领头人，并荣获江苏省美术教师教学基本功比赛一等奖、江苏省美术教师五项技能比赛一等奖，成为江苏省教育学会美术专业委员会理事。姜堰二中美术教师徐祝瑾，师从刘争鸣学习中国画花鸟画，他的作品荣获江苏省中小学美术教师比赛金奖，中国画花鸟画作品在多个美术馆举办个人画展。原白米中心校美术老师潘兆良，在刘争鸣引领下，参加全国美术教师论文比赛，荣获一等奖，现已成为张沐中心校校长。在培养新秀方面，刘争鸣毫不保留，倾囊相助。在教科研方面，刘争鸣大胆探索，善于总结，他经常在《中国书画报》等报刊发表创作体会，还自编初中《工艺制作》教材，他撰写的《工艺制作课是培养学生非智力因素的重要途径》获评中日儿童艺术教育论文一等奖。退休后，刘争鸣经常到机关企事业单位、中小学校、老年大学开设讲座，传授中国画花鸟画知识。2019年11月，他被获聘江苏省基础教育青年教师基本功大赛中学美术学科评委。

回顾几十年的绘画和从教经历，刘争鸣先生感慨良多。他说，自从确立了当画家的人生梦想，自己就走上了一条不归路，年复一年，乐此不疲。“风雨晨昏人不晓，个中甘苦只自知。”这条路充满酸甜苦辣，充满曲折坎坷，但刘争鸣勇毅前行，砥砺奋进，“不要胭脂画牡丹，只求清淡写富贵”，在绚丽的画家梦中演绎越来越精彩的人生。